Rock y Jazz en Chile

Bienvenidos. En este sitio encontraran las agrupaciones clasicas del Rock y Jazz Chileno. Las grabaciones han sido sacadas de los originales y estan puesta para la disposicion de ustedes, para asi suplir la falta de reediciones de este material. Si algunos de los musicos se siente perjudicado, favor escribir a fjmg70@hotmail.com y este sera retirado.

Sunday, October 29, 2006

Grupo La Llave
Hernán Prado perteneció a la generación de jazzista que a comienzos de los años ´40 renovaron la escena al enfocarse al desarrollo de la improvisación. Había amenizado tardes y noches de juerga en prostíbulos y con esa experiencia (la misma de Huaso Aránguiz) realizaban secciones rítmicas afines y capaces para que los solistas se lucieran haciendo solos "hot-jazz". Formo parte del mítico Ases Chilenos del Jazz de 1944 y se le puede oír también en El Jazz en Chile de 1962.
En la década de los ´60 formo parte del grupo La Llave. Esta agrupación bailable grabo música comercial, pero incluyo temas de corte netamente jazzistico. Probablemente se hizo acompañar por otros músicos de jazz que desgraciadamente no son mencionados.
La agrupación grabo dos lp para el sello L. R. Ortiz, de la cual se selecciono 5 temas para esta antología
.
Bajar Archivos
http://rapidshare.com/files/1083642/Grupo_La_llave.zip.html

Supersordo - Supersordido (1992)
Formados a comienzos de los 90, las raíces de Supersordo las encontramos dentro de los referentes contraculturales de fines de los 80. Rodrigo Rozas, más conocido como Katafú, toco con su guitarra en proyectos punk diversos, como Caos o Anarkia. Fue en esa dinámica que conoció a un joven inquieto de nombre Claudio Fernández, quien había participado en algunas bandas en Italia, Panamá y Chile.El tercer componente es Miguel Ángel Montenegro, alias Comegato, un bajista que había participado de la gestación del movimiento thrash santiaguino militando en las filas de Necrosis -en su primera etapa-, Armagedon y Fallout.
Esta tríada nihilista fue la que dio vida a "Matt Monro", banda pionera en el sonido Supersordo. Sin embargo, la incompetencia técnica y las pretensiones de crooner de Fernández provocaron hacia mediados del 91 el ingreso de un cuarto componente que tomaría las baquetas: Jorge Cortés.Con la incorporación de este personaje flemático y hermético, el cuarteto se rebautizó como Supersordo.
Durante la Semana Santa de 1992, el grupo comenzó la grabación -en el mítico estudio "El Rancho" de Archie Frugone, su primera entrega discográfica con el material que habían desarrollado hasta entonces.
De aquella experiencia nace "Supersórdido", una obra irregular que, sin embargo, refleja de manera óptima la etapa de formación y maduración del sonido que los caracterizaría hasta el final de sus días, en 1997. Comegato recuerda al respecto: "Dos semanas antes de grabar apareció Jorge como baterista; el proceso en el estudio fue sumamente espontáneo". El resultado fueron 60 minutos de hibridez en los que confluían, de manera rudimentaria, elementos del hardcore, el noise, el metal oscuro y el punk más elemental. Como bien grafica Katafú, "nuestra primera placa es un pegoteo de cosas. Hay temas que los grabamos y nunca más los tocamos porque eran una mierda. Algunas canciones me dan vergüenza ajena...".
Técnicamente no es una grabación totalmente acabada. Es más en la esencia de las canciones que radica la fuerza de este debut, gestado con la mezcla de precariedad y espontaneidad de un cuarteto que hacía sólo dos semanas había completado su formación. Tomando ideas del hardcore, el punk y el metal, Supersordo desarrolla golpes crudos y realistas, que sacudieron los ortodoxos códigos thrash de la época, ampliando su temática hacia algo más que "dragones y doncellas" como explicaría luego Katafú. Dentro de la hora de música destacan canciones como "Mi padre", "Terrorismo terrestre" y "Las hermosas praderas del Tíbet septentrional". (Pablo Austero en http://www.chilerock.cl/)
Gracias a Carlos Mecklenburg, que facilito el material
.
Represión Espacial / Terrorismo Terrestre / Rompre el Hielo / El Patio. el limón y la hormigas / Mi Padre / Inocente / Herbosas praderas del Tibet Septentrional / Avión a Cuba / Come, trabaja, duerme / Morir de Amor / Ismo / Posición de Altura / 6 / Tan
.
Bajar Archivos
http://rapidshare.com/files/765645/Supersordo_-_Supersordido.rar

Los Jorobados - Etapa anal (1996)
Los Jorobados empezamos a "jorobar" en el invierno del año 1984. bajo el nombre de "Pojh". y en ese tiempo el grupo lo formaban Mario Molina en guitarra. Carlos Gatica en voz, Ivan Lopez en bajo y Arturo Vega en bateria. Luego de una unica aparicion en la Escuela de Derecho de la Universidad de Chile, Ia banda se disuelve. quedando solo Molina y Gatica como integrantes. En Noviembre de ese mismo año reiniciamos los ensayos bajo el nombre de "Los Miserables" y con un nuevo integrante: Ismael Troncoso en bateria. Pero por diferentes motivos cada uno parte por su !ado.En Marzo de 1986 fundamos oficialmente Los Jorobados con la siguiente formacion: Molina en guitarra, Gatica en voz, Ismael en bateria y Victor Argandoña en bajo.Nuestra intencion era realizar solo un concierto en la presentacion de un libro de la Tatiana Cumsille pero antes de eso y a modo de ensayo general tocamos por primera vez en la Caja Negra. Luego de esa tocata el bajista Argandoña desaparece sin dejar rastro y su lugar es ocupado por Alvaro de la Barra.Tocamos hasta Diciembre del mismo año, fecha en que Molina viaja al extranjero y el grupo entra en silencio.En Mayo de 1996 nos decidimos a grabar en forma oficial la casete que tienes en tus manos.
¡DIOS SALVE A LOS JOROBADOS!
.
01 Estado de tension
02 Escribi una cancion
03 Animal de pelo corto
04 Derechos y deberes
05 Polvo de cisne
06 Mi mama me mima
07 En esta cudad de smog (poema)
08 Galeria nocturna
09 Hijo de la tierra (poema)
10 Corazones podridos
.
Mario Molina - guitarra
Carlos Gatica - voz
Ismael Troncoso - bateria
Alvaro de la Barra - bajo
.
Bajar archivos
http://rapidshare.com/files/1082238/Los_Jorobados_-_Etapa_anal__1996_.zip.html

Friday, October 27, 2006

Los Grecos´s - En lo Curro (1967)
En estos años en que el jazz se ha convertido en musica para musicos es refrescante la experiencia de escuchar a LOS GRECO'S. Es un jazz moderno, grata al oido, con ideas claras y precisas expuestas limpiamente a traves de una irreprochable tecnica.Es que como si LOS GRECO'S, grandes admiradores del nuevo jazz y atentos al desarrollo de las diversas tendencias, hubieran tomado de los mas importante lo mejor y lo hubieran vaciado en este "long play".Oscar Acevedo es, sin duda, una de las mas importantes personalidades en el ambiente musical chileno. Su saxo alto, es capaz de lograr todo clase de climas. Melodico como en los mejores momentos de un Paul Desmond; poderoso, pujante con las mejores caracteristicas del "hardbop". El total de su trabajo (con sorprendentes fraseos) es excelente.Leon ScheinwaId, resulto una revelacion en la sala de grabacion. Excelente sonido, gozando con sus contraritmos y sus ideas, logro una compenetracion con Oscar que en determinados momentos nos hizo sentir el invalorable placer estetico del buen jazz. Nelson Gamboa es un muchacho inquieto y enamorado de su instrumento que en poco tiempo ha logrado progresos increibles en este medio alejado de los grandes centros jazzisticos y con tan escasos recursos materiales. Su apoyo es fundamental y sus solos interesantes.Waldo Caceres es el baterista moderno por excelencia. Funcional, pronto a subrayar con su intervencion la labor de los solistas sin interferir, complementando a satisfaccion.Fernando Oterola intervino con su guitarra electrica, invitado por LOS GRECO'S, demostro claramente ser uno de los mejores guitarristas de jazz moderno que tenemos en nuestro ambiente (si es que no es el mejor).
(CAMILO FERNANDEZ - comentario de la contratapa)
.
01 Charade
02 Stolen moments
03 Cry me a river
04 Tin roof blues
05 Count your change
06 Las hojas muertas
07 Podria haber bailado toda la noche
08 En la calle donde tu vives
09 Llevame a tiempo a la iglesia
10 Spectacular
11 Un perseguido (bonus)
12 Influencia del jazz (bonus)
13 Drume Negrita (bonus)
14 Samba de una sola nota (bonus)
.
Oscar Acevedo - saxo alto
Leon Scheinwald - piano
Nelson Gamboa - bajo
Waldo Caceres - bateria
Fernando Oterola - guitarra electrica (musico invitado)
.
Bajar Archivos
http://rapidshare.com/files/907305/Los_Grecos_s_-_En_lo_Curro__1967_.zip.html

Thursday, October 26, 2006

Sol de Medianoche - En vivo Fonda Rock (2005)
"Sol de Medianoche nació como grupo el 7 de marzo de 1982. Ese día, murió mi padre. Antes de irse, me hizo prometerle que volvería a hacer lo mío, a tocar rock. En ese tiempo yo estaba lanzado a la vida porque tocaba en diversos programas de la televisión como El Mundo de Sacacorchos que animaba Mandolino, el Hola Hola de Pablo Aguilera y en el Clan Juvenil de Canal 13. En ese momento me propuse hacer una banda de rock sinfónico, que era lo que más me gustaba hacer. Recuerdo que íbamos caminando con el Tito Pezoa cuando me acordé de un tema de Hendrix que dice algo así como "Apaga la luz de medianoche" y yo me dije que no quería nada con la oscuridad, que quería vivir con Sol de Medianoche. Así surgió el nombre de un grupo que duró solamente un año y nunca grabamos nada. Lo que circula por ahí son registros de ensayos y tocatas en vivo. Lo formaron Jorge Soto (Teclados), Tito Pezoa (Guitarra), Nélson Olguín (Batería) y Poncho Vergara (Bajo).Sol y Medianoche inauguró las tocatas rockeras en el paradero 2 de Gran Avenida, en la famosa Sala Lautaro. Cuando llegó Soledad Domínguez al grupo y nos transformamos en Sol y Medianoche, el Poncho decidió dejar el grupo. Algunos temas emblemáticos de Sol de Medianoche, fueron Desde la Oscuridad, Querida Mamá, Cuerpo de Durazno Sin Cuesco y Papayones Calientes. (Jorge Soto en www.elcarrete.cl)
.
El 2005 se reagrupo la banda para una presentacion en vivo en el programa de "Pirincho" Carcamo La Fonda Rock. Esta grabacion corresponde a dicha presentacion
.
Bajar Archivos
http://www.megaupload.com/?d=1A09PKJF

Friday, October 20, 2006

BISMARCK - ENCADENADO (1990)
Este cuarteto edito este cassette en 1990, siguiendos el estilo del rock metalico de finales de los 80. Liderados por Jorge Martinez, quien era el principal compositor de sus temas, contaba con una vocalista femenina.
Gracias a la gentileza de Carlos Mecklenburg quien cedio el link de esta produccion.
.
01 EL PUNTO OMEGA
02 DEJAME ARDER POR TI
03 BAJO LA ESCARCHA
04 NADIE MAS QUE YO
05 PARTE DEL AYER
06 EN TU NOMBRE ME CONFIESO
07 ENCADENADO
08 NADA QUE PERDER
09 NI HABLAR
10 TAN CERCA DEL MUNDO
11 EL SEPTIMO GUERRERO
.
MAGIC RECORD'S / EMI Odeon Chilena 174089 / 1990
.
Bajar Archivos
http://rapidshare.de/files/37105564/Bismarck_-_Encadenados.rar

Thursday, October 19, 2006

Daniel Campos - Siempre Tu Seras (1980)
Su autor es un hombre sencillo, poeta y músico de excepción: Daniel Campos. Como su propio creador, es ya un mito el cassette que circuló de mano en mano, grabado en un modesto estudio, vehículo de una comunión clandestina donde el pan y el vino se conjugaban amor y resistencia. Canciones como Teresa, Un niño y una flor, Dolor y, desde luego, Siempre tú serás marcaron a fuego a una generación.Por ello, no es de extrañar que su autor haya devenido en el mito que seguiría siendo, más aún cuando en el apogeo de su reconocimiento –unido a su invisibilización por parte de los medios oficiales– literalmente desapareció del medio nacional, tejiéndose toda suerte de hipótesis para explicar lo inexplicable.De allí que no sin cierto escepticismo, cuando leí en un pequeño recuadro del periódico algo sobre un recital de Daniel Campos, me armé de un ánimo templado, como preparado a un alcance de nombres, a una broma linotípica (como si las linotipias aún existieran) y me dirigí al lugar indicado para literalmente ser golpeado por una ola de pasado, de recuerdos hermosos, balances y añoranzas.Allí estaba, con la calidad y sencillez de siempre, Daniel Campos. Como buen mito, ha envejecido menos que nosotros. Regresó tras años de autoexilio y dedicación “sumergida” a la música en la bella ciudad de Barcelona (algo de clandestinidad había…) dispuesto a renovar el lazo con un público fiel que, no dudo, irá experimentando sensaciones parecidas a las que describiera más arriba.Tengo la certeza que su canto, que hoy combina repertorio clásico y renovado, traspasará las fronteras de nuestra generación, reinventando una comunión de sentido con un público rejuvenecido que sabrá reconocer la singularidad de su arte y su enorme calidez humana. El regreso de Daniel, me digo, es un signo. Marca una vez más el valor, la persistencia de la vida por sobre todo cuanto la constriñe. Larga vida, pues, a su arte.
(El retorno de un mito por Fernando de Laire)
Gracias a Carlos Mecklenburg por subir este archivo
.
01-Vamos
02-Siempre Tú Seras
03-Intro
04-Dolor
05-Niña
06-Santiago 1973
07-Flor de Papel
08-Teresa
09-Intro
10-Yo Quiero
11-Mariposa
12-Mente Materna
13-Jesus Crusuficcion
14-Otro Dia Mas
15-Intro
16-Que sera
.
Bajar Archivos
http://rapidshare.de/files/36967476/Daniel_Campos_-_Siempre_tu_seras.rar

Wednesday, October 18, 2006

Los Lark´s - Sound go-go (1967)
Entre los primeros grupos de rock surgidos en Chile en los años ’60 bajo la influencia de los Beatles, los Larks grabaron dos discos, en 1966 y 1967, poblados con versiones de canciones en inglés en boga en plena moda del go-go.
Como había que estar en onda, Los Larks también se apropiaron de la poderosa imagen Beatle de pie a cabeza, desde las botas hasta la cabellera. Eso sí, la emulación del peinado la consiguieron con un método bastante peculiar que se le ocurrió a Basilio. "Pensamos en dejarnos el pelo largo o ponernos pelucas", recuerda Nano. "Como eramos conservadores, dijimos no, vamos a probar primero con pelucas y ver cual es el efecto que produce en el escenario". El resultado de las pelucas era impresionante, con histerias femeninas incluidas. Un privilegio del que pocos conjuntos beat chilenos disfrutarían.
Los Larks facilmente se ganaron tanto los aplausos de RCA por sus grandes ventas de discos, como el odio de los conjuntos beat originales, quienes los acusaban de vendidos. En realidad, Los Larks emplearon el paradigma de la Nueva Ola (covers como sinónimo de éxito) pero con un molde beat. "Nosotros eramos más comerciales, no queríamos crear nada ni estábamos investigando nada", reconoce Nano Vicencio. "¿Que aporte hicimos nosotros? Ninguno. Le estabamos ofreciendo al mercado lo que el mercado quería".(Gonzalo Planet Sepulveda - Se oyen los pasos pag 27-29)
Luego de desvincularse del grupo, el guitarrista Nano Vicencio grabó con su conjunto la nostálgica canción instrumental de la película Morir un poco (1968), de Álvaro Covacevic.
.
01 Buscame y me encontraras
02 Juegos barrocos
03 El ultimo tren a Clarksville
04 Demasiado enamorado
05 Hi-ho a go go
06 Paren la musica
07 Melodia cosaca
08 En la punta de mi lengua
09 My Bonnie
10 Esa niñita
11 Esto fue hecho para ti
12 Mientras dura mi ausencia
13 Chao amigos (bonus)
14 San Francisco (bonus)
15 Morir un poco (bonus)
16 Tema de introduccion (bonus)
.
Nano Vicencio - voz, primera guitarra
Basilio Acosta - voz, guitarra
Roberto Carvajal - voz, bajo
Carlos Palacios - bateria
.
Bajar Archivos
http://rapidshare.com/files/9322466/Los_Lark_s_-_Sound_go-go__1967_.rar.html

Los Lark´s - A go-go (1966)
La primer contratación beat nacional para 1966 fue un llamativo cuarteto que desde el año anterior amenizaba las tardes del capitalino Teatro El Sheik, en Castro 130, con sus actuaciones siempre acordes con los ritmos en boa: Los Larks.Cada uno de los integrantes de Los Larks tenia experiencia en el medio artístico. Por ejemplo, Nano Vicencio (voz y guitarra) habia formado parte de Las Cinco Monedas y el conjunto instrumental Los Rockets. Basilio Acosta (voz y guitarra) obtuvo algo de notoriedad como solista gracias a temas como "El teléfono del amor" al igual que Roberto Carvajal (voz y bajo), quien con el nombre de Bob Brian impuso en las radios el tema "Mentirosa". Por su parte, Carlos Palacios (batería) se acostumbró a los escenarios a bordo del grupo de sus hermanos, La Sonora Palacios.
"Tocábamos uno o dos temas de Los Beatles en los shows porque estaban de moda, dice con franqueza Nano Vicencio. "Todos nosotros eramos vocalistas en forma separada, podiamos armonizar y hacer cosas vocales acompañadas con esta otra sonoridad (beat). Ese fue el camino que nos propusimos".
Pero musicalmente, Los Larks eran capaces de versionar tanto al nuevaolero argentino Palito Ortega ("Al lado"), como la balada principal del filme "El doctor Zhivago" ("Tema de Lara") o la canción infantil de la película animada "Blanca Nieves y los siete enanitos" ("Hi ho a go-go") en ritmo beat, y saltar como si nada a Los Beatles ("Girl" ), Mammas and the Pappas ("California dreamin'") o Los Monkees ("Last train to Clarskville") en interpretaciones de una calidad vocal e instrumental impecable.
Aunque Los Larks no se sentían parte del naciente movimiento rockero nacional, su LP "A go-go", lanzado a mediados de 1966, se convirtió en el primer álbum grabado en Chile que reprodujo la estética beat, desde la imagen a la música, y en una antesala del renovador "año a go-go".(Gonzalo Planet Sepulveda - Se oyen los pasos pag 27-29)
.
01 En algun lugar
02 Cuando estas cerca
03 Al lado
04 Niña
05 Por que te fuistes
06 ¿No ves que es mia?
07 California dreamin´
08 El cadillac
09 Corazon y alma
10 Soy el unico tonto
11 Pienso en tu chica
12 Bach va a la playa
13 Esto es amor (bonus)
14 Un mundo sin amor (bonus)
15 Musica para ver pasar las chicas (bonus)
.
Nano Vicencio - voz, primera guitarra
Basilio Acosta - voz, guitarra
Roberto Carvajal - voz, bajo
Carlos Palacios - bateria
.
Bajar Archivos
http://rapidshare.com/files/9320141/Los_Lark_s_-_A_go-go__1966_.rar.html

Sunday, October 15, 2006

Mantram - En Vivo en Centro Cultural Mapocho 14 Agosto 1982
MANTRAM significa: «palabra de poder». Sabed vosotros que el sonido produce efectos visibles y tangibles para todo el mundo. Una bala de cañón, por ejemplo, -con su sonido- hace romper los vidrios de toda una manzana de casas. Una palabra suave apacigua la Ira, una palabra irónica provoca muchos sentimientos en el que la escucha. Así el sonido, es la causa causorum de todo lo creado.
"A principios de los años ochenta. el grupo Mantram, una agrupacion claramente inspirada en el grupo americano Oregon. liderada por el ex Cantierra Daniel Ramirez, represento un nexo con la propuesta de fusion docto popular iniciada por Guillermo Riffo en los setenta. Pero desafortunadamente Mantram no dejo grabaciones oficiales y se disolvio tras una corta trayectoria al partir Daniel Ramirez al extranjero." (FABIO SALAS ZUÑIGA - La primavera terrestre, pag. 132)
Gracias a la gentileza de Carlos Mecklenburg, tenemos esta grabacion de Mantram en vivo en Centro Cultural Mapocho el 14 Agosto 1982. La grabacion es de la consola y es bastante buena. No se tiene mayor informacion de los integrantes. La foto que se adjunta es del afiche del recital.
.
01 - Algas de Rio
02 - Fantasia (Alonso de Mendoza)
03 - Pueblo Hundido
04 - Remisus Desertatum Desiderata
05 - Danza Caracteristica
06 - Instrumental
.
Bajar Archivos
http://www.gigasize.com/get.php/268400/Mantram.rar

Warpath - Torture (1989)
La tercera y última producción se llama "Torture" del año '89 (nov.) en la cual el grupo llega a la madurez. En pleno apogeo de la banda, se disuelve por diferentes razones que las podemos resumir en:
La primera razón es la emigración de Octavio a los E.U.A.,
La segunda se debe a que Marco Cusatto y Marco Gajardo son sonidistas y músicos de profesión, encontrando ahí la íntima relación con la necesidad de crear diferentes tipos de música, una música más Dark-Wave, formando entre el año 1990 y '91 "La Devoción".
La tercera y más importante razón filosófica fué el desencantamiento de una corriente musical-social que estaba llena de disturbios y violencia, que definitivamente a nadie estimulan a seguir.
Del año '90 a la fecha, Warpath sólo existe en las ediciones de sus grabaciones, que sin duda unen a dos generaciones diferentes puesto que significan mucho para bandas actuales y para las antiguas también.
.
01 Torture
02 Disposicion energetica
03 In war
04 Mess
.
Marco Cusatto - vocals, guitars
Octavio Arizala - guitars
Alex Sante - drums
Marco Gajardo - bass
.
Bajar Archivos
http://rapidshare.de/files/36739221/Warpath_-_Torture__1989_.zip

Warpath - Mental Acceleration - (1988)
El año 1988, Marco, Octavio, Jorge y Alex Joignant forman Warpath para separarse un poco del resto de las bandas y acercarse a otro tipo de público, entonces se baja el perfil del peso y la velocidad para trabajar un power metal más tradicional. Warpath contó con Jorge hasta mayo del '88, entonces ingresó Alex Sante, pero eso fue luego de las dos primeras producciones, "Alternative dose" y "Mental acceleration",Durante el mes de noviembre de 1988, Warpath grabó lo que sería el primer gran lanzamiento de una producción de Thrash Chileno: Metal Acceleration. La cinta lanzada en su propio sello: Attic Records. Con esto, Warpath se proyecta como la banda líder de la escena chilena y una promesa en el creciente medio sudamericano.
.
01 Mental aceleration
02 Never betrayed
03 Shock force
04 Chosen alternatives
05 Endless zone
06 Flatten their faces
.
Marco Cusatto - vocals / lead, rythm & acoustic guitars
Octavio Arizala - lead & rythm guitars
Alex Joignant - bass
Jorge Bachler - drums
.
Bajar Archivos
http://rapidshare.de/files/36900551/Warpath_-_Mental_Acceleration_-__1988_.zip

Warpath - Alternative dose (1988)
Warpath se formó en los primeros meses de 1988 por Marco Cusatto y Octavio Arizala, ambos eran miembros de Rust, una de las bandas más relevantes de la escena chilena. Después de la disolución de Rust a finales de 1987, ambos músicos se dedicaron a materializar un nuevo concepto en el sobresaturado medio nacional. Después de una serie de audiciones, Alex Joignant en bajo y Alexis Sante en batería fueron seleccionados para unirse al proyecto; el último fue cambiado por Jorge Bächler para obtener mejores resultados musicales. La banda se centraba en un proceso de experimentación cuya finalidad era satisfacer la necesidad imperante de innovar musicalmente y conceptualmente en el círculo metalero chileno.
Los primeros resultados de este proceso finalizaron con la grabación de la cinta "Alternative Dose" en abril de 1988. La cinta tuvo una excelente respuesta de del público y de la prensa underground; Esto hizo que la banda continuara trabajando y tocando para encontrar una identidad autónoma.
.
01 Warpath
02 Morphine helps you die
03 Advent days visitors
04 Alternative dose
.
Marco Cusatto - vocals, lead guitars
Octavio Arizala - lead guitars
Alex Joignant - bass guitar
Jorge Bachler - drums
.
Bajar Archivos
http://rapidshare.de/files/36738099/Warpath_-_Alternative_dose__1988_.zip

Sunday, October 08, 2006

Village Trío - Village Trío (1965)
Roberto Lecaros disfrutaba igualmente con el clasicismo como con la vanguardia. Por eso no lograba entender por qué los jazzistas tradicionales se enfrentaran tan directamente con los jazzistas de línea moderna. Él estaba listo para alinear igualmente tanto en jazz bands clásicas como en jazzistas contemporáneos.
Forma y lidera este trio, con su hermano Mario Lecaros, de 15 años, en el contrabajo y Sergio Meli en bateria, que habia participado en el Nahuel Jazz Trio, en el Trio de Ronnie Knoller y en el Chilean Jazz Messenger. El lp Village Trío, conto con las colaboracion del saxofonista Sandro Salvati y la cantante Rita Góngora como invitados. El disco captura el sabor del Jazz Moderno y del Bossa Nova, simplificandolo para que sea entendible a un vasto sector del publico.
El grupo se mantuvo activo hasta 1969 con conciertos en el Teatro Oriente, el Instituto Chileno-Francés y el Teatro de la UC. Pero ahora los roles entre los Lecaros habían cambiado: Roberto era el contrabajista y Mario el pianista, su instrumento definitivo.
Rita Góngora apareció en el jazz chileno en 1965, siendo apenas una veinteañera, en el trío de Roberto Lecaros y siguió vinculada a la bossa nova. Recibe la influencia de Lady Day en su canto, mucho más cercano a la expresividad abierta de los sentimientos que a las técnicas vocales. Se incluye su single para el sello Arena como bonus.
.
01 Michele
02 Quem quizer encontrar o amor
03 Night in Tunisia
04 Cry me a river
05 Bye bye black bird
06 Corcovado
07 Samba de una sola nota
08 On green dolphin street
09 Bag´s groove
10 Fly me to the Moon
11 Algo nuevo (bonus)
12 Enciende mi fuego (bonus)
.
Integrantes:Roberto Lecaros - piano
Mario Lecaros - contrabajo
Sergio Meli - bateria
Sandro Salvati - saxo (musico invitado)
Rita Góngora - voz (musico invitado)
.
Bajar archivos
http://rapidshare.de/files/35658952/Village_Trio__1965_.zip

Los Sacros (1973)
Una banda de escolares recurrente en los festivales de colegios eran Los Sacros. El año 1968 fue su consagración en las fiestas estudiantiles. El tema que siempre derrotaba a sus competidores se Ilamaba Goodbye, folk rock original del cuarteto The Byrds. De hecho, Panussis era uno de los pocos musicos de la incipiente escena que tocaba con una guitarra electrica de doce cuerdas. El resto de sus compañeros, todos aficionados a la pintura (Gana y Valdovinos se convertirian en reconocidos pintores años después), consolidaron una cuidada estetica visual con un vestuario que generalmente incluia pantalones negros y camisas de encaje.Tal como indica su nombre, Los Sacros sentian una especial fascinacion con los motivos religiosos. Ensayaron durante mucho tiempo en las dependencias de la Iglesia de la Divina Providencia, facilitada por el padre Correa, quien incluso les encomendo la tarea de musicalizar una misa con sus guitarras electricas. El acercamiento a la iglesia tambien se extendió a las tematicas de sus canciones. "Nos hicimos amigos de varios curas, conversabamos y de ahi salian los temas de Ias canciones". Despues de muchos cambios de integrantes logran grabar para IRT su primer lp, influenciados por tematicas religiosas, con un sonido mas mistico en que destaca el uso de la guitarra con algunos toques andinos. Este lp tenia fecha de salida a las tiendas el 18 de Septiembre de 1973.
.
01 Aum
02 En primavera
03 Manos duras
04 La realidad
05 Paloma de plumas blancas
06 Diosa del mar
07 Quetzalcoatl
08 Cobres, pobres, viejos
09 Su herencia
10 Iluso que sueñas
.
Integrantes:
Patricio Panussis - cuerdas, voz
Hernan Valdovinos - cuerdas, voz
Tomas R. Herrera - percusion
.
Bajar Archivos
http://rapidshare.com/files/10513455/Sacros_-_Sacros__1973_.zip.html

El Combo Xingú - Xingú (1972)
Sergio Arellano partio como integrante del grupo Los Geminis dirigido por Juan Azua, en los años 60. Posteriormente formo The Thunderbirds a inicio de los 70, en un estilo mas orquestal. En esos años trabaja con una serie de artistas populares en la cual el es director y arreglador. En 1971 surge El Combo Xingu formados con miembros del Beat Combo, tras su disolucion. Graba para el sello Dicap un lp y un single con arreglos de composiciones de la Nueva Cancion Chilena, mas cercano al easy listen. Es en 1972 con su segundo lp para el sello IRT, aparece el sonido mas rockero, con influencias de la musica negra y el soul. en lo cual se destaca la calidad instrumental de sus integrantes en el lucimiento de sus solos. Los mejores temas son los de caracter instrumental.
.
01 Baja a las chiquillas
02 Puente sobre aguas turbulentas
03 Tanga Boo Gonk
04 No permitas que me interpreten mal
05 Moby Dick
06 Black power
07 Hot pants
08 493 west
09 Luces brillante
10 Everybody´s everything
.
Integrantes:
Raul Muñoz O. - percusion
Nelson Gamboa G. - contrabajo
Patricio Lobos H. - guitarra
Manuel Muñoz M. - trompeta
Esteban Moya S. - saxo tenor, flauta
Sergio Arellano P. - piano, organo, director
.
Bajar Archivos
http://fileho.com/download/1917a3311761/ComboXingu.zip.html

Tuesday, October 03, 2006

Se oyen los pasos
(Gonzalo Planet Sepulveda - Beatguru Libros, 2004)
El libro recoge un periodo de la historia del rock nacional que va desde 1964 al 1973. Su merito recide en la cantidad de material que recoge, que va desde los musicos, abarcando las sesiones de grabacion, sitios y condiciones donde tocaban, usos de drogas, difusion de radio y revistas, relacion con otros movimientos. Esto permite hacerse un cuadro bien completo del ambito de creacion de los musicos, sus problematicas y logros. El libro esta escrito el un lenguaje claro y sencillo, recogiendo de boca de los propios protagonistas las historias que conforman las visiones que la musica plasmo en la sociedad de esa epoca.
Contacto:
http://www.capsuladiscos.cl/
.
gonzaloplanet@yahoo.com
.
http://www.fotolog.com/capsuladiscos
.
(la primera edicion esta practicamente agotada, se espera una segunda edicion aumentada)
Las últimas copias de "Se oyen los pasos" están disponibles en Disquería Billboard (Av. Providencia 2314 casi esquina Suecia, Stgo), Libros Prólogo (Merced 375 casi esquina Santa Lucía, Stgo) y en la sección libros de la tienda virtual http://www.armonica.cl con despacho por correo certificado a todo Chile y el extranjero.